Muzeul Naţional al Ţăranului Român are din anul 2007 o editură proprie, Martor. Dar, încă din 1991, editarea unor publicaţii într-un stil propriu, mai aproape de conceptul de carte-obiect, a fost una dintre activităţile prioritare ale muzeului. Sub semnăturile cercetătorilor şi muzeografilor noştri au apărut numeroase titluri. Unele ediţii s-au epuizat rapid, altele pot fi încă găsite la librăria muzeului: carte de specialitate (etnologie şi folclor, antropologie, sociologie, muzeologie), publicaţii bibliofile în ediţii limitate, cărţi-album, reviste, calendare, foi, pliante, mape, afişe, agende. Revista anuală de antropologie şi muzeologie, Martor, publicaţie ajunsă la numărul 24, pune în dezbatere în fiecare număr problemele actuale din domeniu şi experimentele noastre muzeografice.
***
Publicațiile Muzeului Național al Țăranului Român (Editura MARTOR) pot fi achiziționate prin comandă online sau de la punctul fizic de vânzare al Muzeului (Galeria de Artă Țărănească, str. Monetăriei nr. 3).
Dacă doriți să le achiziționați online, trimiteți o comandă fermă pe adresa de e-mail carte@muzeultaranuluiroman.ro (persoană de contact: Elisabeta Timoc). Menționați în mesaj titlurile dorite și numărul de exemplare, adresa dvs. poștală completă și un număr de telefon la care puteți fi contactat.
Putem trimite cărțile prin curier, cu plata ramburs, urmând să achitați la primirea coletului contravaloarea cărților și taxele de expediție. Taxele depind de greutatea coletului și de destinație.
De asemenea, puteți opta pentru plata în avans a cărților, urmând ca la primirea coletului să achitați doar taxele de transport.
Cont Trezorerie Sector 1: RO92TREZ701502201X015193
Cod de identificare fiscală: RO14244170
Vă mulțumim că ne-ați vizitat și așteptăm un feed-back de cititor pe adresa:
martor@muzeultaranuluiroman.ro
PORTRET / ATELIER: OVIDIU SIMIONESCU
Virtuțile. Desen și obiect
Lila Passima (coord.), 2015, 40 p.
Catalog de expoziție cuprinzând cruci în metal realizate de artist, precum și desene ce reprezintă, esențializat, virtuțile și văzduhul în viziunea sa.
Printr-o privire înăuntrul atelierului unui artist ni se dezvăluie, puțin câte puțin, portretul acestuia, în continuarea obiectelor pe care le vedem într-o expoziție. Seria Portret/ Atelier are în vedere adesea meșteșugul devenit artă, dialogul dintre lumea țărănească și cea a orașului.
„Delicate, rafinate, abia ivite din suprafața hârtiei, devenită o lume în sine, [desenele] însumează concentrat un studiu aprofundat al reprezentărilor creștinismului răsăritean, dar și al desenului extrem-oriental și virtuozității caligrafiei arabe. Împreună, desen și obiect, fac ca întâlnirea cu Ovidiu Simionescu să fie percepută ca un dialog al tăcerii conținute în forța obiectului, desenului, sculpturii, pe care le face cu discreția și modestia unui inițiat adevărat. Este o plimbare tăcută prin lumea simbolurilor, transformate în semne personale, recăpătând identitatea începuturilor, o stare poetică dublată de o bună cunoaștere, aceea în adâncimea lucrurilor, stărilor. Dacă putem vorbi de un corp viu al obiectelor, acesta este și cel al crucilor lui Ovidiu Simionescu. Dincolo de teritoriile culturale ale căror sursă de inspirație sunt (creștinismul răsăritean cu diversitatea sa: Etiopia coptă, lumea bizantină, muntele Athos sau creația țărănească românească), ele pulsează, irump cu o putere discretă dezvăluind în același timp tensiunea luminoasă a semnului. Obiectul devenit însemn îți revelează un adevăr simplu: transformă materia în prezență și leagă omul de imaginea și trăirea hristică. Crucile sunt transfigurate și amprentate, precum primul semn al lumii creștine – vehicul pentru mântuire –, pline de o iradiere care umple și păstrează sensurile credinței. Indiferent de mărime, prin semne discret incizate sau reliefate, ele trimit într-o manieră esențializată la trupul lui Hristos.” (p. 4)
Într-un interviu alcătuit din mai multe secțiuni, artistul vorbește despre semne, cel al crucii fiind un reper pe care îl are în comun cu Muzeul Țăranului, despre desen, gravură și precizia necesară pentru a o realiza:
„Ajungi să ai aceleași exigențe pe care le are un samurai în mânuirea sabiei lui. Când un samurai trasează prin aer cu sabia lui un gest, vrea să aplice o lovitură într-un anumit loc, el lovește în milimetrul acela unde și-a propus. Așa și-aici. Pensula este ca un tăiș de sabie și în clipa în care trasezi un semn el trebuie să fie exact la locul lui. Necesită o concentrare, o îndemânare și o înțelegere, pentru că vrei să exprimi ceva... Semnul acela trebuie să spună ceva.” (p. 7)
Întrebat despre anii studenției, începe relatarea cu primele experiențe artistice, cele din liceu, când sculpta în cretă, și vorbește despre șansa pe care a avut-o mai târziu de a vedea desenele și gravurile Bibliotecii Academiei.
„Am studiat lumea desenului extrem oriental (chinezesc, japonez, coreean), a celui musulman arab și mai ales a caligrafiei arabe. Am văzut scrieri făcute de califi. Oameni care conduceau state erau niște artiști desăvârșiți. Dacă vezi o caligrafie făcută de un calif din secolul XII, îți dai seama ce cultură putea să aibă conducătorul unui popor. Un om care conducea un stat era extraordinar de dotat cultural și intelectual, sensibilitatea lui era înaltă. Știa și literatură, și muzică, și caligrafie, și arta războiului, și arta vânătorii – toate erau o artă. Deveneau artiști prin felul lor de a fi educați, de a fi crescuți. Totdeauna textele lor erau încărcate, erau valoroase și prin felul de a alege semnul și de a-l scrie în mod ireproșabil. Era o artă. Văzând atât de mult și plăcându-mi lumea aceasta, până la urmă am ajuns să am o înțelegere asupra ei.” (p. 10)
Urmează o explicație despre adecvarea mijloacelor și tehnicii la ceea ce vrei să exprimi, nu înainte de a fi descrisă bucuria lucrului cu copiii. Instrumentele, materialele, culorile fac și ele obiectul acestei discuții, la fel ca modelele, zonele de inspirație și tipologiile. Tema Virtuților, prin modul în care este abordată în desene, dezvăluie o trăire și o înțelegere profundă a virtuții creștine, precum și a importanței pe care o are meditația, reflecția asupra propriei existențe. Tema prin excelență spirituală a Văzduhului face dovada unei forțe bine stăpânite, rigoarea și controlul lăsând totuși loc pentru libertate și sensibilitate.
Preţ: 7 lei
back to main page
(1).jpg)
.jpg)
.jpg)
